美术教育是最能够体现和贯穿儿童自己独立解决问题的学科探究活动，是培育完整的人所不可或缺的发现、认识、探索、思考，是不断净化心灵的必修之路。
新时代的美育，美术教师必须思考：“美术教育的目的是什么？是完成一件作品吗？”实际上，完成作品并不是美术课堂上重要的事情，如何由学科视角全面关注人（学生）的成长与发展，才是美术教师应尽的职责。
在实施美术教育的初始阶段，要有一个明确的指向，就是通过美术学习活动，我们面前的孩子能成为怎样的一个“人”。
美术教师在设计教学前必须思考：“我自己真的了解孩子吗？”“关注他们是一件很重要的事情！”
美术教师看似是在思考与研究美术教学，但归根结底是在从事教育，在研究教育，在研究人的发展，这是美术课的本质目标，是深化育人效度的实践。
在日常的美术教学活动中，美术教师要深入思考与研究，如何通过各式各样的美术活动来增强孩子自身发现问题、解决问题的能力。
我们要允许孩子们在美术活动中反复试验、挫折、失败、再尝试、再试验，我们要引导孩子们在深度学习、不断探究、以致成功的过程中，逐渐成长为一个能够独立思考的人。
孩子们“幼稚”的表达，是再过三十年后也没法替代的人之不断探寻、发现本性。
因为，这些看似“幼稚”表达当中蕴含的是不断释放出的儿童们的精神哲学，是每一位小孩子独立之思想、个人之创意、自我之信念、真诚之表现。这是每一位小孩子从母体中带来的个体生命本体基因的、有别于他人的原创力。再过三四十年，在我们这代人日后看不到未来世界是什么样的时候，那些能够留在孩子身上“幼稚”的思维基础和表达呈现，是他们未来可以征服世界的动力源。
儿童自己在娘胎里带来的视觉感知、独立造物、自己动手创造的生命生长基因，是他们逐渐适应这个陌生世界的本源能力，是其依靠自己个体的视觉思维引起的感觉整体行为。
他们用小手把自己感觉这个世界的认识、理解、呈现出来的时候，成人需要做的是特别地保护和亲和性启发，而不是去教什么。
特别是其造“形”的表现过程，特别那些被成人世界看上去很不屑一顾的、被成人称之为“乱七八糟”的在儿童期留下的任何痕迹，是这个世界上最为可贵的创发思绪（思想）的凝聚。这些痕迹（作品）是每个孩子成长中心理、生理发展的“晴雨表”“温度计”，是其独立思想不断生发的“代表作”。
